迷你格局，五臟俱全：蟻人與黃蜂女 (有雷) @ 五排中間

Wasp Cover.jpg

聰明絕頂的老發明家，帶著一頭霧水的主角接觸人類尚未挖掘的領域，藉此導正了主角一家人的命運。充滿未知的科幻歷險，包裝一個搞怪幽默、貼近你我的小格局家庭故事。你或許也想起了「回到未來」的麥福萊一家，而「蟻人與黃蜂女」(以下簡稱蟻人2) 正是在故事上與它味道相近的作品。

先在片頭交代重點事件緣由，再進入正式的敘事起點，已是漫威電影宇宙團隊幾乎用在每一部系列作的標準程序。回顧這些具備楔子般功能的片段，幾乎都關係到全世界、整個國度、甚至全宇宙的未來，格局較小的幾個，也起碼明示著聯盟成員將大難臨頭。然而「蟻人2」的片頭，卻是一對父女計劃與家人重逢。創作者似乎從一開始就告訴你：這次沒有威脅大局的壞蛋，我們來聽一個溫馨的小故事吧。

在「無限之戰」將十年的佈局，精煉為一帖震驚粉絲的苦藥，成功講述了悲壯沉重的故事後，用風格輕鬆的「蟻人2」作為今年該系列的結尾，也許是頗能療癒觀眾的決定，觀眾討論已久的「為何史考特沒有參與無限之戰？」也在片中得到合理解釋，並且饒富趣味。

老吳用有趣好懂的說法，交代了史考特因擅自參戰而受罰的始末，然而對著小朋友說話，凱西仍然一臉疑惑；史考特因擅自行動連累皮姆父女，欠了對方只好摸摸鼻子鋌而走險；雙方因此事互相不爽，人物的互動也經由小爭執趣味不斷。英雄內戰一事，在「蟻人2」被充分運用，提供了大量的合理化要素，也讓在劇情上具有高度獨立性的「蟻人2」不乏與整個系列的緊密連結。

而利用輕鬆調性與玩笑，完成片內片外的必要解釋或鋪陳，同時引導出自然的戲劇性，是這次在編導上的亮點：

要找到珍娜在量子領域的位置，最合理的方式是讓珍娜自行闡述，但如何讓失蹤的角色說話？不如讓史考特被附身吧 (Paul Rudd演技大爆發？)；設定首集修成正果的主角分手，顯然是再次製造化學反應的好方法 (殞落國度也用這招)，但怎麼有效率又趣味性地交代這分手過程？那就再次利用路易斯的胡扯功力加油添醋吧；要如何鋪陳新服裝的所在位置又不被觀眾察覺？既然片內玩笑無限，讓史考特嘴饞卻吃不到一盒不起眼的糖果吧。這些讓人守不住嘴角的巧妙過程，各個都是別出心裁的編劇技術秀。

除了功能性的玩笑，其他的笑果，雖然免不了幾個也許稍嫌刻意的嘴皮子，但整體仍具備不遑多讓的創意。其中蟻人主要螢幕魅力：「尺寸」的新發揮，更是令人印象深刻。相較首集固定的正常與縮小，「蟻人2」用服裝故障的設定，在尺寸上大肆遊玩惡趣味。史考特的尺寸不時異常，光以大小對比就能製造毋需多言的喜劇效果，在學校裡的那場滑稽，甚至連配樂也好像跟著「壞掉」了。

不過誠意滿分的笑點，讓我想起在「雷神索爾：諸神黃昏」裡，有幾個時刻，似乎搞笑過了頭，雖然逗人，某幾場戲若是嚴肅一點，可能會比較對味。但這個問題，至少在我看來，「蟻人2」拿捏得十分洽當。史考特被珍娜「附身」時，觀眾先是忍不住大笑，但隨著情感的推進，到了這場戲的尾聲，史考特依舊被附身著，觀眾卻已經投入「親子重逢」的重點，笑聲減少許多。我連看了兩場都是這樣的結果，相信觀眾對這場戲的反應是很好的例子。

這也讓我們回顧到蟻人首集成功的重要原因，是整個故事密切圍繞「親子」這個主題，以漢克與荷普、史考特與凱西的兩對父女關係交織而成。到了續集，這個主題仍佔下主要的比重，藉由新加入的幾個角色，也有了不同風格的詮釋。而小格局劇本與角色動機，非常適合專注表現這類主題，那些滑稽荒謬的過程，也因為這樣的格局，一點也不顯得牽強。

我們可以從「蟻人2」的商業大製作外皮下看到很多「小格局」的特色。壟罩全片的不安，不是迫近的全球災難，而是大多來自刑期內的主角一直回不了家；商業片必要的主角抉擇，在這裡也不是取捨某人的死亡與大量民眾的生命，而是在幫助皮姆或趕快回家之間兩難；突發的意外，不是某地爆炸或毒氣洩漏，而是小生意的客戶可能快保不住。

差點讓你以為是反派的佛斯特博士，其實刀子嘴豆腐心，會讓主角接家人的緊急電話、會擔心皮姆真的心臟病發而死、勸阻艾娃傷害史考特的女兒、甚至在最後關頭不願拿昔日夥伴的妻子冒險。一個危險的超能者，其實恐懼死亡、沒有大反派無畏的氣勢、只是被生存的渴望推動著、情緒來到最低潮時也令人心疼地哭訴病痛。

兩個新角色的關係與主角群的類比，將兩部「蟻人」的「親子」主題，真摯地重新呈現。女兒再次成為史考特面對考驗的主要動力，而佛斯特從送給了艾娃一隻布偶的當下，一直到採取各種行動，只為了幫助艾娃活下去，其實也不知不覺將艾娃視為從未有過的女兒。珍娜最後與家人團聚並治癒艾娃，為「蟻人2」中的每個親子故事，寫下了一個格局雖小，但母題紮實的結尾。